Jean Siméon Chardin

French, 1699-1779 — Portrait of Madame Chardin (1776)

Pastel on blue paper, laid down on canvas · 소장: Art Institute of Chicago · 원본

Jean Siméon Chardin, Portrait of Madame Chardin (1776)에 대한 한국어 감상 자료를 작성하겠다.

Portrait of Madame Chardin

18세기 프랑스 회화의 거장 장 시메옹 샤르댕(Jean Siméon Chardin, 1699-1779)은 정물화와 풍속화로 명성을 얻은 화가다. 로코코 시대 대다수 화가들이 귀족의 유희와 신화적 장면을 화려하게 그릴 때, 그는 부엌 용기와 서민의 일상을 담담하게 응시했다. Portrait of Madame Chardin은 그가 세상을 떠나기 3년 전인 1776년, 노년의 화가가 파스텔이라는 새로운 매체로 아내를 그린 만년의 작품이다.

감상 포인트로는 우선 매체의 선택이 두드러진다. 유화 대신 파스텔을 청색 종이에 사용해 캔버스에 배접한 방식은, 시력이 쇠퇴한 노년의 샤르댕이 유화 물감의 독한 냄새를 피하고 손끝의 감각만으로 작업하기 위해 택한 결과였다. 구도는 극도로 절제되어 있으며, 색채는 화려함을 배제한 채 부드러운 회색과 살구빛 톤으로 인물의 존재감을 조용히 드러낸다.

"샤르댕은 색채가 아니라 침묵으로 그림을 그린다"

는 평처럼, 이 작품은 로코코의 장식성과 정반대편에 서 있는 절제와 성찰의 초상이다. 로코코가 유희와 감각적 쾌락을 좇는 동안 샤르댕은 홀로 관찰과 정직성의 전통을 지켰고, 이 파스텔 초상은 훗날 인상주의자들이 재발견하게 될 일상의 존엄이라는 미술사적 계보의 중요한 이정표로 평가받는다.